资深漫画家的审美和资深读者的审美很接近的，

越是看过越多的漫画，越是会追求有深度一些的内容。·卡￠卡¨小.说¨网. ~更′新/最\快+

很不幸的是，加贺玄从新人时期就是个文青病，到了如今，文青病只重不轻。

可他更因此知道，创作有深度的漫画到底有多么的困难。

想要创作一部具备商业价值的漫画本来就是地狱难度，再拿上一定的深度，可以说这个创作难度无法预计了。

在舆论中，神宫的漫画通常被归类于邪道漫画分类，

可在他看来，神宫的作品最独特的标志恰恰是故事性与深度兼备，这说明它们是比王道漫画更正统的剧情漫画。

《周刊少年jup》最早是靠黄色和暴力漫画起家，后面提出王道漫画的概念，朝着这个方向转型。

王道漫画是一个典型的人造概念，字面意义相当于热血少年漫，是娱乐性和剧情兼具的作品。

娱乐性走黄暴路线注定不长久，所以要走“爽文路线“。

剧情性取故事性，但是深度通常会让读者看了难懂且难受，一般没有什么深度。

王道和邪道是商业性的分类，即商业性层面的大众和小众。艘嗖小税网 蕞鑫漳结更欣哙

但对剧情作品来说，只根据通俗程度来分类，故事性和深度都是其内核。

故事性是作品的骨，决定着一本作品的质量，但深度却是作品的魂，决定着一本作品的上限。

当然，在商业化的大时代，更具备娱乐性的王道漫画的上限是最高的。

但与此同时，几千年来，剧情作品向来都是主流。

就比如，在如今的大趋势下，王道漫画渐渐衰弱，邪道漫画反而逆势上升。

这本质不是王道和邪道之争，

而是取娱乐性和故事性的王道漫画，和取故事性和深度的剧情漫画，以及一些靠炒作流量的噱头漫画，三者的对决。

加贺玄是画王道漫画的，并且在王道漫画末尾的时代崛起。

但就他个人而言，他不仅不会歧视剧情漫画，反而十分的支持。

漫画追求一定的深度不是异端，而是漫画的本心。

在这多少年一潭死水的漫画界，曾经的辉煌由王道漫画达到商业化最顶峰，可根基却是由一批有理想的漫画家创建起来，并做大做强。

曾经的日本漫画还是很有理想的，手冢治虫、藤子不二雄（哆啦a梦）、石森章太郎（假面骑士）的作品，可能会落后时代，但他们的作品却靠着一定的深度一直受着欢迎。!咸_鱼-看+书. `已*发~布-最~新¨章/节.

王道漫画经常搞出血统论等烂活，

就是因为王道漫画本来都会有一定的深度——起码是一些光明的目标作为主题，

但商业化的作品因为不需要深度，很多时候作者本人写着写着主题完全给吃没了。

而这也就使得，剧情明明没有问题，但读者越看越觉得不对劲。

明明开局说，要靠着自己的努力如何如何。

结果在结尾告诉读者，主角成功的原因有个好爹。

现实这样被整就算了，但看个漫画也得接受这么一个主题实在是太奇怪了，尤其是主题可是一早就设置好的，哪有一部作品把自己主题吃了的？

一部连载了十几年的巨着，呈现的主题是这般的荒唐，也算是人间奇迹。

可笑的是，哆啦a梦明明是儿童动画，却宣扬各种温暖的主题。

而号称少年热血的王道漫画，完结的时候没把主题吃了已经算是百中无一。

总之，娱乐性确实可以带来商业性，

但是作为一个创作者，他觉得一个创作者创作的东西不秉持最基本的深度，实在是太灾难性了。

如果一部作品是哆啦a梦，它可以给全世界的孩子带来温暖。

但如果一部作品是虎头蛇尾的王道漫画，传播倒是传播到全世界了，可除了故事好看外，但受众细细思考的时候总会觉得莫明其妙，甚至觉得日本这个奇葩